如果把创作一幅画的过程类比成一个小姑娘逐🔚渐长大的过程🝱🎺。
正所谓三岁看大、八岁看老。
草稿相当于这幅画还在蹒跚学👌步时的模样，它根据设计的好坏不同，可以被称作是个“美人坯子”，还是只有“中庸之姿”，亦或者💒👎🇲再惨一点的“面目可憎”。
然而，
毕竟草图⛏🙞只能展现创作者的🞭🗜构图的能力，顶多再多少考验考验画家的🞛素描线条功底。
作品的未来本身还充满了不确定性，存在着女大十八变的可能性。🆈
如果技法粗糙，就算拿着拉斐尔《雅典学院》的草稿设计构图，也🆈有的是人画完后，观众🗠🝀以为画的是猴子开会。
同理，
《蒙娜丽莎》这种达芬🐣奇按照一板一眼的标准基础金字塔结构的所绘的肖像画，甚至都谈不上任何构图创意，照样能被画成传世名作。
若有足够深厚的艺术鉴赏修养，
无论你是画廊的经纪人、美🞭🗜术评论家，艺术策展人，或者陈生林这样🞛的资深大收藏家，都可能能设计出良🞗好的草稿。
但让非专业的画家去画底图就不可能了。
草稿考验的是设计，到了底图就开始考验画家真刀🍩📙真🃃🕉🇲枪的绘画功底。
底图不需要精妙繁杂的细节来填充画面，可画完底图，除了素描线条以外，造型结构、色彩搭配能力，这些🂎作品最重要的要素，也全都实实在在的表现出来了。
就相当于这幅画已经到了初中毕业的年纪，眉🔚眼五官都已经定🚻型🗒🛁。
在底图最后一笔完成的那刻，这张画最后的观感也🍩📙基本上就形成了。
钟无艳变不成夏迎春，夏🄘♡迎春👌也变🚓不成钟无艳。