对于普通人而言,欣赏一幅华夏画。

    常以能否看懂作为评判标准,分☵🃮为🁡🇙三个步骤。

    画的是什么?画得像不像?画家画这种形象的寓意是什📭么?

    若不能答出,则认为是看不懂。

    单从技🕇🇣🚙法🇁🕢上来讲,华夏画可分为写意和🈐♄具象。

    一般来说,具体、真🕩实的工笔、写实🇨作品就容易欣赏,属于看得懂范畴。

    写意作品,就比较难欣赏。

    专业🆡领域主要看整体气势,🞒📡🜖体味其‘神韵’或者‘神🊗🐛似’。

    但想从画中去体验到一种‘神韵☵🃮’🁡🇙,却并不是一🕏件容易的事。

    不但需要一定♯的审美🕩能力、艺术修养,🈐♄而且需要具备一定的国画基本知识。

    特别是通过‘画’而训练出来的一种‘感觉🇬🛩🟆’,得具备多方面才能以及艺术修养。

    谢赫六法中气韵生动、骨法用笔、🁡🇙应物象形、随类👨🋙赋彩、经营位置、传移摸写,是欣赏华夏画作的基本原则。⛙🚶

    李长青开始练习作画前,就🞒📡🜖已经在竹林里饱览各种理论技巧🝼🐜🀪。

    对中国画的欣赏达到一定的水准,🁡🇙趁着空🔎⛉😣闲过来看看沈若琳、潘雨婷等人的🝏🊈🎕作品。

    鲁美在华夏美术💁🎺🖍界享有盛誉,高晓🁡🇙均教授亦是中流砥柱。

    潘雨婷、王竹筠、孙琼燕等人的作品能画出一幅较完整的山水画,♪但是构图简单、画面不均衡、笔墨比较单一。

    沈若琳🕇🇣🚙则能加细致,🕩在夹叶🞒📡🜖、点树等技法上使用更加娴熟。